当代年轻人不再注重传统艺术的原因是什么？

以传统的书画作为例子，同样是二维平面的书画和漫画，传统艺术需要大量的思考，并且需要有一定的内涵和修养才能够体会到其中的艺术魅力，而扁平化的漫画，是如快餐一般的浅层次和快速消费的艺术。

我们的目的不是讨论漫画是不是艺术，更不是讨论各个艺术形式究竟是孰高孰低的问题，而是管中窥豹、讨论一下为什么年轻人越来越不再着迷于华夏的传统艺术。

从基础上说，传统文化艺术需要大量的知识储备，并且同时需要大量的个人思考，这种思考是长时间并且有深度的思考，例如书画中讲究“人书俱老”，各位书画大家也在追求这种境界，你很难见到年少成名并且辉煌一生的画家，书法家就更别提了，像是画出《千里江山图》王希孟一般的人物，几千年来也没有几个，并且，所谓的“文人”和“士大夫”阶级，才是此种艺术的受众，一般的老百姓，没有时间没有精力更没有心思去思考、去观察。

而以漫画、微博、短视频为代表的快速消费艺术，追求的是视觉上的冲击力，情感上的快速进入，它面向的是最为广大的受众，单单几个精英的受众根本就支撑不了它的存在，并且这种艺术不存在很高的门槛，更不需要深厚的文化背景作为铺垫。

时代毕竟是不同了，多少传统的艺术形式被如今的互联网冲击的七零八散，甚至很多艺术形式早就失传，我本人对此并不是扼腕的态度，时代的发展必定牺牲掉一些旧的形式和存在，甚至我认为人为的刻意保护知识在延长它的死亡罢了。

但是从另外一个方面来说，互联网极大的方便了民众对于艺术的接收和学习，每个人几乎有拥有平等的选择权利，这绝对是一件更古铄今的大事件，所以，有时不比去纠结于艺术的类别和高低，更不必将有限的社会资源完全浪费在意义不大的传统保护之上，历史的精华当然需要保护，并且需要毫无动摇的保护和传承，但是形式化、走过场、运动化一般的保护，是畸形的，结局不一定事如人意。

从内容上来说，快速消费艺术是“爽”的，甚至于很多艺术存在就是彻底的愤世嫉俗，它是不允许有深度和线性的思考，用我老师大愚的话说，就是那个“圆”，它画不“圆”，还有一点不得不承认，现在被人们所熟知的传统艺术代表，是扭曲和变形之后的艺术，它不是它本来应该有的样子，只是被这个时代所需要后进行了加工，要知道，文化和艺术，从来都是为政治所服务的一部分，被历史和政治所裹挟，不是艺术的本质，却也难逃这个命运。

每个时代都有属于它的艺术，现在的年轻人不是不喜欢传统的艺术，我见过很多的90后和00后主动拿起毛笔认真的学习，当然更多的年轻人喜欢泡在微博微信中去看他们所喜欢的内容，这些都没有对错，时代不允许年轻人耗费巨大的精力在传统艺术之中，但这不代表他们成熟后、老去后、财务自由后，就仍然对传统艺术嗤之以鼻。

传统艺术是茶，快速消费艺术是快餐，每天快节奏的生活和巨大的生活压力，不容许年轻人以茶养身，但快餐毕竟不养人，吃久了总会腻，这时候，传统艺术的魅力，才会慢慢的吸引老去的年轻人慢慢的沉醉其中。